tapirr

teterin рассказывает, Чем на самом деле был писсуар Дюшана

Он "нашел отличную статью о писсуаре-“Фонтане” Дюшана: “…на самом деле он явил собой нечто большее, нежели просто «что угодно». Он стал своего рода вызовом, брошенным условностям оценки: этот вызов индивидуальность и межличностные отношения обращают частному пользованию изнутри сферы сакрального. Дюшан в данном случае идет по стопам Тристана Тцара, писавшего в своем «Манифесте Дада 1918 г.», что искусство является феноменом частным и артист творит для себя самого. Именно в этом и следует усматривать истинный смысл работы Дада по определению сути искусства: дадаисты видят в искусстве результат акта автоверификации, след исключительного переживания и опору для последующего опыта, с этим переживанием связанного.

«Фонтан», как и все реди-мейды, относится к этой разновидности. Дюшан порой также называл реди-мейд «законсервированным случаем». Дюшан — не модернист, он принадлежит авангарду, авангардной радикальности, и традиционный анализ «Фонтана» является примером того совмещения пальца, указывающего на луну, с самой луной, о котором гласит знаменитый китайский афоризм.

( Read more... )

Meret Oppenheim. Object. 1936.

сообщает

depthofreality: "Этот объект представлен на выставке "The Erotic Object: Surrealist Sculpture from the Collection" ("Эротический объект: Сюрреластическая скульптута из коллекции") в Музее Современного Искусства, Нью-Йорк (MoMA).

История этого объекта такая. Мерет Оппенгейм сидела в Парижском кафе с художниками Пабло Пикассо и Дорой Маар. Восхищенный отделанным мехом браслетом на руке Оппенгейм, Пикассо заметил, что мехом можно покрыть все, что угодно, на что Оппенгейм сказала "Даже эту чашку и блюдце". Некторое время спустя, когда лидер сюрреалистского движения Андре Бретон попросил Мерет Оппенгейм принять участие в первой выставке сюрреализма, она купила в магазине чайный прибор и покрыла его мехом китайской газели."

Марсель Дюшан Сушилка для бутылок

Никто не хочет присоединиться к забавной дискуссии?

Картина как объект от der_atheist

Джаспер Джонс (Jasper Johns) и Роберт Раушенберг (Robert Rauschenberg) были среди первых художников, возникшие произведения которых вызвали в 50е годы различные формы абстрактного экспрессионизма. «Combines» Раушенберга а также «Targets» и «Flag Paintings» Джонса свидетельствуют о своеобразном восприятии картины. В этих фигуративных работах картине достается статус объекта, который делит пространство со зрителем. Вместо того, чтобы всматриваться в картину или быть охваченым и потрясеным огромным цветовым пространством, теперь зрителю остается только одна возможность - смотреть на поверхность объектной картины. Кроме того работы Джонса не могли больше быть интерпретированы как выражение психического или душевного состояния художника. В живописном присвоении ready-made стратегии Дюшана Джонс делал ударение именно на разделенности произведения и художника. Своеобразное и упрощенное прочтение ready-made Дюшана привело его к пониманию, что знаменитая сушилка для бутылок (на юзер-пике tapirr) – которую Дюшан в 1914 году купил в одном из парижских супермаркетов и объявил произведением искусства – может мало сказать о состянии художника, поскольку тот только выбрал, но не изготовил её сам. Аналогичным образом логика применяемых Джонсом в его живописи мотивов ready-made обнажала его выпад против необходимости самовыражения художника.

( Read more... )