tapirr

Crossposts: http://tapirr.livejournal.com/5732480.html

Невесома. Тихая ночь

www.nevesoma.com

http://vk.com/nevesomaproject
http://www.youtube.com/nevesoma
http://soundcloud.com/lena-nevesoma
http://www.stihi.ru/avtor/nevesomalena
http://instagram.com/lenanevesoma
https://twitter.com/nevesoma
https://www.facebook.com/nevesoma

Crossposts: http://tapirr.livejournal.com/5730836.html

Одна из самых прекрасных мелодий во всей мировой музыке - мелодия из фр.фильма "Игрушка".
Автор - В.Косма

Crossposts: http://tapirr.livejournal.com/5729541.html

~~хужу в баню~~ смотрю концерт Венского филармонического оркестра.

Вот и сейчас.

Рекомендую:

http://live.russia.tv/index/index/channel_id/4

Новое на сайте Священник Георгий Чистяков http://chistyakov.tapirr.com

Лекция. Дева Мария в западном литургическом обряде

из цикла «Литургический текст римско-католической традиции как основа для музыкального воплощения».

Там текст скопировать не удастся, зато можно прочесть.

(Потому что он в виде картинок. Иих, кстати, можно посмотреть крупнее, в настоящий размер.
Если кто возьмётся распознавать текст - присылайте распознанный)

А не понял - эти дурные танцы на сцене называются дирижированием?!

13 июня 2016 года исполнилось 50 лет математику Григорию Перельману.

пишет

maysuryan: "Гражданам России он известен главным образом не тем, что решил одну из научных "проблем тысячелетия" — доказал гипотезу Пуанкаре, но как "человек, не желающий стать миллионером". Когда в 2006 году ему была присуждена медаль Филдса (аналог Нобелевской премии в области математики), он от неё отказался. Он сказал: "Меня не волнуют ни слава, ни деньги... Зачем мне жалкие деньги, когда мне принадлежит Вселенная?". В 2010 году он отказался от Премии тысячелетия размером в 1$ млн, присуждённой ему Математическим институтом Клэя. В 2011 году отказался от звания академика РАН, хотя ему достаточно было сказать "да" в ответ на телефонный звонок или телеграмму, чтобы выборы состоялись. Но он этого делать не стал. Ещё ранее, в 1996 году, он отказался от премии Европейского математического общества...
В итоге математик-отшельник, сторонящийся коллег, журналистов, наград и почестей, приобрёл чрезвычайную популярность в обществе. Появилось даже забавное выражение "нужен он мне, как Грише Перельману миллион"... Надо сказать, что в наше время, когда всё, абсолютно всё принято измерять и взвешивать исключительно в звонкой монете, чудак-математик своими стоическими отказами от миллионов подрывает этот основополагающий общественный принцип.( Read more... )

13 же июня 2016 г. отошел в мир иной Олег Каравайчук.

ПОСТСКРИПТУМ К УХОДУ МУЗЫКАНТА

Пишет Виктор Ефимов: "Умер Олег Каравайчук, если я скажу что это большой композитор, я ничего не скажу... Большой композитор - это Свиридов, люблю его. Каравайчук же не просто композитор, а явление в мире музыки, в мирах музыки, как например в буддизме есть Дэвы населяющие миры небесных музыкантов, и он словно бы пришел оттуда. Это настоящий музыкант. Думаете их много? Их единицы, для которых музыка такая же стихия как вода. Или как воздух, говоря о птицах, или как Космос говоря о звездах... . Я часто его встречал на Удельной, (видимо после психушки), это было какое то особенное существо, мифическое существо Петербурга. Какое то существо потустороннее, миру этому не принадлежащее. Он словно из сказки Гофмана явился, или из эпохи немецкого романтизма, (из Новалиса), или вообще из каких то других измерений пришел сюда. Вы пишите о ваших ушедших античных богах. А я пишу об уходящих ангелах. От их ухода миру становится больнее."

(Он же: "Каравайчук это такое же интересное явление как Курехин, тот тоже из настоящих музыкантов, тоже очень талантлив...Оба мистичные люди, оба психоделики... Но Каравайчук конечно более чист. Он ни с чем музыку не мешал, ни с какой политикой. Он жил чистой музыкой. Он был экстравагантен, но к скандалам он не стремился, и по моему, вообще избегал славы, или внимания к себе. Его интересовала чистая музыка, и её миры.")

kalakazo пишет: В Александринке о нем Могучий сложил спектакль,
и самое велие в нем удивление,
что Олежек отказался играть пред новорусским бомондом, типо Чубайса,
хотя ему было предложено - нищему и голодному старику -
50 000 зелёными за 20 минут фортепьянного бряцания:
"Да пошли вы, нелюди..."

**

( Read more... )

Сайт: http://www.karavaichuk.com/

История про родителей С.Рихтера (мать ушла с немцами и любовником):

http://www.sovsekretno.ru/articles/id/4702/

А интересно, кто-нибудь писал про гомосексуализм Рихтера?

Я могу рассказать, что в его доме в Тарусе был внутренний двор (типа колодца).
А наружу - не выходило ни одного окна. Глухие стены. (В СССР была статья УК за гомосексуализм. Камер боялся?)

АПДАТО Здесь в каментах что-то мельком http://bgershman.livejournal.com/14429.html

"Наутилус Помпилиус – манерная лажа. А вот сольные проекты Бутусова – окей."
С этим, конечно не согласен (девочка по улице шагает без трусов, ага),
но в остальносм - маленький шедевр:

http://samojloff.livejournal.com/144852.html

Аа, да. Ещё удивило. как это в семье директора театра (пусть и Свердловского, а впрочем, почему "пусть и". Круанейший город) не было магнитофона. Это было, полагаю, дорого, но не запредельно.

составил

kmartynov в десять альбомов, чтобы начать коллекцию джаза

Некоторые люди не любят джаз. Я давно перестал их винить, и полагаю, что причина нелюбви — избыток неандертальских генов. Мы, кроманьонцы, в сердцах которых бьется вечная родина человечества — Африка, при звуках джаза теряем сознание. С нами говорит саванна, с нами говорит Нью-Орлеан и Дельта, и сама вселенная. Джаз это космос, как когда-то намекали в посредственной книжке «Призрак джазмена на падающей станции «Мир», где речь, к слову, шла об Альберте Айлере. Но джаз целый мир, в нем есть империи, черви, апатия и агон. Я всегда хотел послушать джазовую пластинку, но как выбрать, какую именно? На этот случай я составил список. В него много всего не вошло: жанровых экспериментов, почти весь фри-джаз, начавшийся от великого Коулмена, ранней безупречной классики до Паркера, сегодняшних героев. Я вставил в список пару случайных любимцев, а кончается все божеством, дующим в саксофон. Если и есть Бог, то он берет аккорды в 1965-м.

Я расположил пластинки по возрастанию ума. Если вы ничего не поняли, не отчаиваетесь — джаз останется для других.

10. Esbjorn Svensson Trio — From Gagarin’s Point of View (1999)

Самый ясный сюжет — так кончалось тысячелетие. Шведским парнем в белых кроссовках, которому очень хорошо заниматься своим делом на сцене. E.S.T. запишет еще несколько знаковых по саунду альбомов, а потом Свенсон погибнет во время дайвинга. Здесь все предельно просто, люди просто играют джаз. Слушайте, например, Dodge the Dodo, которая со мной всегда.

9. Bill Evans — Complete Live in Village Vangaurd (1961)

Сын валлийца и русинки в начале 60-х годов прошлого века создал канон сложной пост-боповой эстетики игры на пианино. Эванс очень мелодичный, его легко слушать, имея минимальную тягу к джазовому звуку, но он от этого не становится менее велик. На альбоме из трех дисков живые записки, которые легли в основу двух классических пластинок.

8. Billie Holiday — Lady In Satin (1958)

Величайшая певица XX века, в 12 лет проcтитутка в Филадельфии, после войны героиновая наркоманка. Здесь архаическая форма, но слушать нужно голос и песню, все остальное пройдет, а это останется.

7. Charles Mingus — Mingus Ah Um (1959)

Величайший басист в истории джазовой музыки, Мингус был харизматичным бендлидером, и оставил несколько лучших записей в истории позднего бопа. Это не революционер, но человек, делавший свое дело лучше всех.

6. Anouar Brahem Trio — Astrakan Cafe (1999)

Эту пластинку я выбрал, чтобы показать, как джаз переходит через границы жанров и стран. Тунисец Анвар Брахем играет на уде — как можно видеть из названия, про астраханское кафе.

5. Thelonius Monk — Brilliant Corners (1957)

Еще один боповый пианист, альтер-эго Эванса. В футболках с его изображениями я хожу по улицам. Говорят, что Монк совершенно не умел играть на пианино с точки зрения техники. Видимо, так и есть, и он был просто гением, коллекционировавшим шляпы. Чтобы оценить Монка, нужно, вероятно, немного больше понимать в этой музыке, чем в случае Эванса.

4. Charles Parker The Compoete Live Performance on Savoy (1947)

Живые записи в клубе Savoy главного музыкального революционера середины века — Чарли Паркера. Паркера критиковал Глен Гульд, а сам Паркер жаловался на своих черных собратьев, увлекавшихся ритм-энд-блюзом. Самая старая запись в подборке, плохой звук, но настоящая музыка. Слушайте Koko и Grooving High.

3. Miles Davis — Bitches Brew (1970)

Величайший новатор в истории джаза Дэвис между делом придумал и стиль фьюжен. Альбом под названием «Сучье варево» предназначен для того, чтобы лежать на полу и дрыгать ногами.

2. Keith Jarrett — The Koln Concert (1975)

Сольная импровизация Кита Джаррета в 1975 году, очень мелодичная музыка, одна из вершин фортепьянного искусства XX века, не только джазового, и достаточно сложная для восприятия, если вы не слушаете постоянно академических модернистов.

1. John Coltrane — Love Supreme (1965)

Та самая история про бога и саксофон.

Originally published at kmartynov.com. You can comment here or there.

Какая эпическая история:

http://newsru.com/crime/21apr2015/ustourmrdmomsntbal.html

Прочитал - как будто кино посмотрел.

http://top.thepo.st/84605/Frazyi-dirijerov-ili-kak-rugayutsya-intelligentnyie-lyudi

http://www.adme.ru/video/vals-ot-entoni-hopkinsa-662055/

Для меня не существовало группы Фабрика до Кати Ли.
И не будет существовать теперь, после её ухода.

Она, конечно, само совершенство. Никогда не видел не слышал её в др.проектах, но тут она была абсолютно на своём месте - эти две кошёлки были прекрасным обрамлением для этого бриллианта, да и музыка весёлая.

Вообще для меня последнее время лучший способ расслабления и получения чистого безмятежного удовольствия это посмотреть фабрику с Катей Ли, концерт например.

У неё, оказывается, смесь кровей: корейская,турецкая,русская,польская,казахская... А меня всю жизнь с ума сводят во первых девушки восточных национальностей, а во вторых, смешанных кровей. Чем экзотичней коктейль - тем безумней.

Лучше всех всё равно конечно Небесная Ведьмочка. Но после неё точно Ли...

И очень жалко её с этой травмой. Поправляйся!

Ой, как страшно смотреть "Дискотеку 80_х".

Выходит такая старушка...

Сандра!

Боже.

Только, пожалуйста, не показывайте мне, что стало с Си-Си-Кетч...

Bruno Walter — альбом «Brahms Symphony No. 2»

Владимир Швейский

Бог, Брамс и пубертатный период

В свои 15, дожив до роста и веса взрослого мужика, я не знал Брамса. Шопена я тоже знал не очень хорошо, не говоря уже о Генделе и раннем Прокофьеве. О позднем вообще речи не было. Чайковского, правда, я знал достаточно неплохо, но исключительно в рамках одного произведения озерного жанра, транслируемого чуть ли не чаще мужских поцелуев по поводу успехов сталеваров и хлеборобов. Петр Ильич, о котором тогда говорили только музыку, занимал видное медиа-место, и был здорово распиарен.
Но в те времена таких слов не знали. Зато знали слова «хорошее воспитание». И в рамках этого проекта моя мама решила, что в мою хорошую компанию, состоявшую на тот момент из кучи приличных людей – от Майн Рида и Стивенсона до Диккенса и Бальзака – необходимо срочно добавить Брамса с коллегами.
В отличие от Брамса, я свою маму знал очень хорошо. И понимал, что мы с мировой музыкальной культурой просто обречены на знакомство. Вопрос только времени и места.
И то и другое оказалось прописанным в годовом абонементе в Зал Чайковского на симфоническую музыку. Подарок от мамы за третье место на физмат олимпиаде. Предписание было мне вручено с улыбкой, не требующей обсуждения, в присутствии папы, не возразившим молча.
Для тех, кто, по какой-то случайности, ни разу не был пятнадцатилетним подростком, сообщаю по старой бережливой памяти, что окружающий мир в этом возрасте исключительно разнообразен. В нем присутствуют все бесчисленные цвета, оттенки и полутона главного, основного и триумфального - тестостеронового.
Кровь без промаха ударяет в пятнадцатилетнюю голову, сходу овладевает содержимым, и живо разбегается по всей остальной недозрелости, местами спелеющей буквально на глазах. Бесстыдные кровяные тельца с гормонами наперевес постоянно устраивают засады в органах всех пяти любопытных чувств, сходу переодевая любую входящую информацию в желанную резиночкино-бретелечкиную рвань.
Так появляется тестостероновая литература, тестостероновые новости с дикторшами, тестостероновая зубная щетка и, даже, тестостероновая физика. Попробуйте, например, произнести «мю-мезон». На что похоже? Вот.

Понятно, что на этом раскаленном гормональном фоне, Брамс сотоварищи со своими «опус 325, ля-минор, часть 1, интермеццо» не котировался. На тот момент, скажем сразу.
Котировалась совсем другая, высокотемпературная музыка - Pink Floyd, Led Zeppelin, The Beatles…
Литература тоже, кстати, не ограничивалась хорошими знакомыми нашей семьи вроде Шекспира или Фолкнера. Без лишней рекламы я иногда с удовольствием почитывал «Польскую моду», где у меня было много близких знакомых, именами которых я даже не интересовался…

В общем, знакомство с сумрачным седобородым немецким гением никак не вписывалось во всю эту жгучесть, но маму я любил, и огорчать ее не хотел. И на первое же, обозначенное в абонементе свидание с прекрасным, надев ненавидимый костюм, поплелся.

Место оказалось в партере – в семье было принято экономить только на земном. Абонемент был, типа, для юношества, поэтому перед симфонией на сцену выцокивала тетка в размахаистом черном, раза в два толще любой из «Польской моды», и в четыре – культурнее. Тетка сначала рассказывала про трудную композиторскую судьбу и непонимание публики, а потом про то, как, все-таки, надо его понимать, так как уже все признали, потому что умер в нищете. Получалась такая инструкция по пользованию симфонией. Например, в третьей части аллегро следовало видеть низкие облака, летящие над бескрайней равниной, а в жизнеутверждающем финале – яркую полоску восходящего солнца над горной грядой. Инструкторша немного картавила, поэтому два последних слова были особенно выразительными.
Юношество сидело и слушало. Впрочем, юношества, как раз, там было не густо – в основном девичество с мамиными сумочками. Ясное дело, мое бродилово водило глазами, как носом, вдоль и поперек рядов. Но всякий раз, встречаясь взглядами с очередной разнополой ровесницей, мы оба видели стоящих за нами одинаковых мам. Временами даже казалось, что у нас одна большая мама на всех. И в планы этой коллективной мамы входило исключительно наше знакомство с Брамсом, а не то, с чем ей через пару-тройку лет придется смириться…

Тетка закончила, доволновалась своим балахоном до кулис, дирижер поднял руки, видимо, сдаваясь оркестру, и симфония запищала, застучала и затрубила в сто смычков, барабанов и труб. Эта громкость убила бы труп! Если это лишь только начало, то каков же, простите, финал? Но молчал в восхищении зал; только я оказался, похоже, неформатным, глухим и тупым, и чужого отечества дым, остальным лишь казался сладим, мне же – горек и смыслом ничтожен…
Было очень жарко в пиджаке и слишком шумно в ушах. Чтобы хоть как-то отвлечься и дотерпеть до антракта, я стал пялить глаза на музыкантов.
Ближе к краю ( Read more... )

__